Buddy Holly

Charles Hardin Holley (7 de setembre de 1936 - 3 de febrer de 1959), conegut amb el nom de Buddy Holly, va ser un cantautor i pioner del rock and roll. Tot i que el seu èxit només va durar un any i mig abans de la seva mort en un accident d'avió, el crític Bruce Elder el va descriure com "la força creativa més influent dels inicis del rock and roll". Les seves obres i innovacions van inspirar i influenciar diversos músics, com The Beatles, The Rolling Stones, Don McLean, i va fer una influència molt gran en la música popular.

Holly va ser al primer grup d'inclosos al Rock and Roll Hall of Fame el 1986. El 2004, Rolling Stone va col·locar Holly a la tretzena posició dels "Cinquanta Millors Artistes de Tots els Temps".

L'agència GAC va oferir a Holly anar a la gira Winter Dance Party, que començava el 23 de gener de 1959, juntament amb altres músics notables com Dion and the Belmonts, Ritchie Valens, i J. P. "The Big Bopper" Richardson. Anaven acompanyats de Tommy Allsup, Waylon Jennings i Carl Bunch.

L'autobús de la gira tenia espatllada la calefacció, amb temperatures de -31 ºC. També es va espatllar diverses vegades entre parades. Després d'un concert a Clear Lake (Iowa) el 2 de febrer de 1959, Holly va llogar una petita avioneta per dur-lo a la següent parada de la gira. Ell, Valens, Richardson i el pilot van morir mentre anaven a Moorhead (Minnesota), quan el seu avió va estavellar-se poc després d'enlairar-se a prop de Mason City el matí del 3 de febrer. Don McLean ho va anomenar "El dia que la música va morir" a la seva cançó "American Pie".




L'avioneta que Holly va llogar estava pilotada per Roger Peterson, un pilot jove i inexpert. El seu avió tenia capacitat per a tres persones (quatre comptant el pilot), que havien de pagar 36 dòlars pel viatge. L'avioneta es va enlairar a la una de la matinada, i, dues hores i mitja més tard, es va comunicar la desaparició de l'avió. El mateix matí es va trobar en un camp un avió completament destrossat, amb els cossos dels músics al voltant. El pilot, tanmateix, estava a la cabina. Així va acabar la carrera de Holly, que més tard es va convertir en un dels músics més influents.



El funeral de Holly va ser el 7 de febrer de 1959, a Lubbock.

El 1971 es va estrenar una pel·lícula, Buddy Holly Story, sobre la seva vida.

El primer registre conegut de Holly, es va produir en 1949 i va ser una versió de la cançó "My Two Timina 'Woman" en un gravador de filferro , prestat per un amic que treballava en una botiga de música.

Tres anys més tard, ell al costat de Bob Montgomery registrar les cançons "I'll Just Pretend" i "Take These Shackles from my Heart", una altra vegada a la mateixa casa i en un gravador de filferro, però aquesta vegada amb Montgomery a la mandolina . Més tard aquestes gravacions es van passar a discos d'acetat . El primer enregistrament de Holly, sumada a aquestes dues i altres registres més, es poden escoltar en el primer disc del box set Not Fade Away: The Completi Studio Recordings and More .

Va començar a tocar al costat de Jack Neal al setembre 1953, a la ràdio KDAV en Lubbock, ciutat natal de Holly. El passa discos Hipockets Duncan oferia als músics locals tocar per a la ràdio en viu. Així durant el The Sunday Party el duo Buddy i Jack van interpretar els seus enregistraments "I Saw the Moon cry Last Night" i "I Heard the Lord Callin 'for me ", més tard aquestes gravacions es van registrar en discos d'acetat en novembre de 1953, en aquelles gravacions Neal canta i toca la guitarra i Holly toca la guitarra de ritme . Duncan els va suggerir que busquessin un baixista, en aquesta cerca contacten a Larry Welborn. Al poc temps, el 1954 Jack Neal es casa, ell és reemplaçat per Bob Montgomery, formant-se així el duo de Buddy i Bob. Durant els anys subsecuentes Buddy va estar en diferents bandes, a més de dur a terme concerts per escoles, festes d'adolescents, esdeveniments de l'església, i transmissions en viu per publicitats de la KDAV.

Per 1954 Buddy Holly, Bob Montgomery i Larry Trio visitar l'estudi Nesma Recording Studios a Wichita Falls. Entre 1954 i 1955 van tornar a gravar, però aquesta vegada la formació va estar integrada per: Holly, Montgomery, Trio, Allison, Don Guess i Sonny Curtis. Van realitzar cinc sessions en aquest mateix estudi de Wichita Falls, gravant les cançons "I Gamble my Heart", "Flower of my Heart", "Soft Place in my Heart", "Door to my Heart" i "Gotta Get You Near em Blues ". El juny 7 de 1955 , va tornar a l'estudi, però només amb Montgomery i Trio, van gravar "You and I Are Through" (possiblement hagi estat registrada amb la intenció de incloure-la en el costat B d'algun senzill ), i " Down the Line ", aquesta última cançó va ser la primera composició entre Norman Petty , Holly i Montgomery. Al juliol van gravar "Baby Let 's Play House", també van gestar una nova versió de "Down the Line". Després van tornar a l'estudi per gravar les cançons de Curtis, "I Gamble My Heart", "I'll Miss My Heart", "This Bottle" i una cançó de Don Guess "Queen of the Ballroom". Les últimes dues cançons romanen in-edites. Tot i que "Queen of the Ballroom" va aparèixer recentment Not Fade Away: The Completi Studio Recordings and More de 2008.

En un principi l'interès de Holly i Montgomery es va dirigir cap a la música country, però aquest interès va durar fins que van veure per primera vegada actuar en directe a Elvis Presley a la seva ciutat l'any 1955 . Quan acabo el xou, Holly es va dirigir directe al camerino de Presley i es va fer amic d'ell. Gràcies a aquesta amistat, Presley va convidar al duo perquè fossin els seus músics teloners. Buddy Holly i Bob Montgomery telonejar a Presley el 13 de febrer al Fair Park Coliseum a Lubbock. Van actuar en un espectacle en el mateix lloc el 14 d'octubre, Holly va tocar amb Bob Montgomery i Larry Welborn per Bill Haley i Jimmy Snow. El 15 d'octubre van tornar a tocar per Presley, en aquesta oportunitat en el Fair Park Coliseum. Holly, Montgomery i Welborn van ser els caps de cartell per Marty Robbins a la Fair Park Coliseum. Més tard també havien tocat per Carl Perkins i Johnny Cash .

Com el trio Holly, Bob i Larry realitzaven espectacles en tota l'àrea de Lubbock, Nashville, un caçatalents de Decca, anomenat Eddie Crandall va concórrer a un dels concerts, i li va cridar l'atenció el que va escoltar. Va demanar al grup que li enviés uns donem. Ells ràpidament van gravar en en algun moment de l'última meitat de l'any 1955 en els estudis de Nesma a Wichita Falls, uns acetats amb els temes "Baby Won't You Come out Tonight" (conegut com "Moonlight Baby"), "Don ' t menja Back Knockin '"," I Guess I was Just a Fool "i" Love Em ", en la seión van estar Holly, Don Guess i Jerry Allison. Van ser presentats a Decca, els executius van quedar molt impressionats i van demanar al grup signar contracte. El segell estava buscant un rival per Presley.

No obstant això el trio es va trencar, ja que Larry Trio no podia viatjar perquè es trobava cursant l'escola. A la recerca d'un reemplaçament, Holly va portar al contrabaixista Joe B. Mauldin. Holly va comprar la seva Fender Stratocaster per aproximadament uns 600 dòlars. Nashville volia que els seus músics de sessió prenguessin part en les gravacions, i va demanar a Holly que no toqués la seva guitarra. D'aquesta manera, Grady Martin va tocar la guitarra rítmica, Sonny la guitarra líder, Don Guess el baix, i Doug Kirkham la bateria, i així van registrar les cançons "Love Em", "Your say Menja Back Knockin '", "Blue Days , Black Nights "i" Midnight Shift ", entre les 7 i 10 del matí, en la sessió d'enregistrament del 26 de gener de 1956, sota la producció d'Owen Bradley. La sessió es va produir en un tens ambient, ja que el grup no tenia llibertat total en l'estudi. Els nois no es van trobar satisfets amb el producte final. No obstant això van editar "Blue Days, Black Nights" el primer senzill, el 16 d'abril de 1956, s'estipula que en uns mesos va arribar a vendre 19.000 còpies. El contracte es va signar per febrer de 1956. Quan es va escriure el cognom de l'artista, sense intenció, van passar per alt la 'i' a Holley, quedant com Buddy Holly, ell va decidir adoptar aquest com es nom artístic.

El juliol 22 de 1956 van gravar les cançons: "Rock Around with Ollie Vee", "Changing all Those Changes", "Girl on my Mind", "Ting-A-Ling" i una versió de "That'll Be The Day ". Owen Bradley va considerar que "That'll Be The Day" era la pitjor cançó que havia escoltat, i com a conseqüència, cap de les cançons d'aquella sessió van ser publicades. Van decidir provar amb un últim i tercer intent, tornant el 15 nov de 1956 per registrar "Rock Around with Ollie Vee", "Modern Don Joan" i "You Are My One Desire". Uns noranta dies abans d'aquestes últimes enregistraments, Holly, Sonny i Don van viatjar 90 milles a l'oest de Lubbock per veure Norman Petty, a Clovis, Nou Mèxic, a més de la llibertat que implicaria gravar amb ell, també era convenientment econòmic: Petty cobrava per cançó i no per hora gravada. El 22 gener 1957 Decca va enviar una carta a Holly, en la qual us comunic que el seu contracte expiraria el 26 de gener de l'any concursant, i que el segell no tenia desitjos de renovar-lo. Holly va signar un acord el 16 de maig de 1957 amb Bob Thiele, per a la venda dels màsters de les cançons "Words of Love" i "Mailman Bring em no More Blues" al segell Coral. Després, l'artista signo diferents contractes amb dues cases disqueras: en un editaria els seus treballs amb el nom de The Crickets mitjançant el segell Brunswick, i en el segon, els registres s'emetrien pel nom de Buddy Holly amb el segell Coral.

De retorn a Lubbock, la seva ciutat d'origen, Holly va formar un nou grup anomenat The Crickets, juntament amb els seus amics Jerry Allison (bateria), Joe Malduin (contrabaix) i Nikki Sullivan (guitarra rítmica). La cançó que estava en projecte " That'll Be The Day ", estava inspirada en una frase que el personatge interpretat per John Wayne repeteix insistentment en la pel · lícula Centaures del desert.

Des del febrer 24 de 1956 fins al setembre 10 de 1958 , Buddy Holly i The Crickets van gravar les seves cançons més populars, en l'estudi de Clovis, Nou Mèxic : de febrer a abril de l'any 1956 es van gravar "Baby Won't You Menja Out Tonight "," I Guess I Was Just A Fool "," It 's Not My Fault "," I'ma Gonna setembre My Foot Down "," Changin' All Those Changes ", Rock-A-Bye Rock" i " Because I Love You ", de desembre a febrer" Brown Eyed Handsome Man "i" Bo Diddley ". Els dies 24 i 25 feb l'any 1957 es va gravar l'èxit " That'll Be The Day "al costat del costat B d'aquest senzill "I'ma Lookin 'For Someone To Love", la sessió va comptar amb Holly en veu i guitarra líder, Larry Welborn en el baix, Allison a la bateria i Niki Sullivan, Gary Tollett i Ramona Tollett en els cors. El 25 de maig de 1957 es van gravar dues cançons destacables, " Not Fade Away "i" Everyday ", en les quals es connota l'avanç musical de Holly, la instrumentació incloc l'ús d'una caixa de cartró i cops al genoll com percussió, a més de a inclusió d'una celesta , un instrument inusual en el món del rock. Mesos més tard, del 29 jun al juliol 1 es van gravar els temes " Peggy Sue "," Oh Boy! "i" Listen To Em " . El 8 abr de 1958 van gravar " Words of Love ", una de les seves cançons més populars.

Després de les males vendes dels senzills " Blue Days, Black Nights "i" Modern Don Joan ", el maig 27 de 1957 Brunswick Records (un segell subsidiari de Decca), va llançar el senzill " That'll Be The Day ", el qual l'hi acredito a The Crickets perquè Holly no tingués problemes pel contracte que existia amb Decca (encara que més tard aquest fet li acarraría problemes legals), en aquest moment s'incorporo a la banda a Joe Moulding per tocar el contrabaix en reemplaçament de Larry Welborn. El senzill va ser molt reeixit, va arribar al nombre un en els Estats Units i al Regne Unit també, guanyat fama en aquest país, a més en el Cashbox va arribar al lloc número tres per vint setmanes. Uns mesos més tard, el grup va anar a tocar aquesta cançó juntament amb " Peggy Sue "al The Ed Sullivan Show , el 1 des d'aquest mateix any. Gràcies als contactes de Petty, Coral Records (empresa filial de Decca), va contractar a Buddy Holly & The Crickets. La cançó "That'll Be The Day" propulsar definitivament a Holly ja la seva banda a l'èxit.

Més tard es van publicar els senzills " Peggy Sue "/" Everyday "i" Oh Boy! "/" Not Fade Away ", els senzills van aconseguir obtenir èxit, arribant als llocs n. º 3 i n. º 10 respectivament, però en el Regne Unit "Oh Boy!" va tenir una millor recepció, arribant al lloc n. º 3.

Holly va aconseguir escurçar la divisió racial que hi havia al rock and roll , mentre Elvis feia que la música negra fos més acceptable per al públic blanc, Holly cridava l'atenció del públic negre, va arribar a persuadir una audiència (tota de negres), quan ell al costat de The Crickets van tocar al Teatre Apollo , Nova York , del 16 a 22 de agost de 1956 .

La banda es va embarcar en nombroses gires durant les quals, gràcies a la seva simpatia, al seu extravertit caràcter texà i també gràcies als nous senzills " Words of Love "," Maybe Baby "," Not fade away "," Peggy Sue ", "Everyday", " Rave on "," It 's so easy "i" Oh Boy ", van fer amistat amb molts dels seus col · legues més significatius, com Chuck Berry amb qui solia jugar a les cartes; Little Richard , que apreciava la sensibilitat i geni del jove texà; Eddie Cochran , a qui Buddy admirava pel seu talent com a guitarrista, però de totes les estrelles amb les que va tenir amistat, The Everly Brothers van ser els qui es van transformar en els seus millors amics.

En la tardor de 1958 , acreditat per Coral Records , Buddy Holly va publicar un nou àlbum, el seu primer àlbum solista i el segon de la seva carrera, anomenat Buddy Holly , també havia estat publicat un altre àlbum juntament amb The Crickets, The "Chirping" Crickets , ja que Buddy havia signat amb The Crickets i com a solista també. A l'agost d'aquest mateix any, Buddy es va casar amb la veneçolana María Elena Santiago i poc a poc es va anar distanciant dels seus companys i de Norman Petty . A finals d'any es va separar definitivament de The Crickets. Es va mudar a Nova York, on li va preguntar a Dick Jacobs si podia escriure música per cantar al costat de l'orquestra, al que Jacobs responia positivament. Ràpidament Holly va escriure música i al costat de l'orquestra, van gravar al Pythia Temple Studio els temes "True Love Ways", "Moondreams", "Raining in my Heart" i " It Doesn't Matter Anymore ", aquesta última la va gravar en una sola presa. A la sessió es trobaven Peggy Sue i Paul Anka. Es va editar el senzill "It Doesn't Matter Anymore" / "Raining in my Heart", el qual va proveir d'un nou número u al Regne Unit.


La música de Buddy Holly va ser molt innovadora per al seu moment. Va abandonar el rockabilly , el qual havia estat la seva influència primària i enriquir notablement el llenguatge de la música popular del seu temps. Va utilitzar instruments poc usuals en el rock & roll , com la celesta (en el tema "Everyday"), o les percussions llatines. Va ser un guitarrista influent, tant amb la guitarra solista com amb la rítmica , especialment en cançons com " Peggy Sue "i" Not Fade Away ". Encara que la majoria de les seves cançons reprodueixen els esquemes habituals d'aquells anys, va escriure també lletres més sofisticades. Molts de les seves cançons tenen melodies i harmonies bastant més complexes que el que s'havia fet fins ara.

Les actuacions en viu de Buddy Holly & The Crickets, generaven un so emocionant i envoltant, Allison va ser un baterista amb molta inventiva i va contribuir a la composició de cançons amb els seus col · legues, mentre que Joe B. Mauldin i Niki Sullivan sempre donaven ritmes molt sòlids, amb igual entusiasme que en les gravacions.

Durant el període de 1957 a 1958 Buddy Holly i The Crickets van encadenar una successió de senzills que més tard serien històrics, els quals el van convertir en uns dels artistes més populars del seu temps: " Peggy Sue "," Oh Boy! "," Not Fade Away "," Everyday "," Rave on "," Maybe baby "i" It 's so Easy ", són alguns dels més de vint senzills que van col · locar en el Top 100 a banda i banda del Oceà Atlàntic , i alguns més reeixits al Regne Unit que als Estats Units .

Entre els seus rivals, Bill Haley va ser qui va establir el rock & roll, Elvis Presley va afegir l'sexualitat i Chuck Berry afegir arrels del blues juntament amb alguns dels punts més fins de la seva sexualitat. En una carrera que va durar des de la primavera de 1957 fins l'hivern de 1959 (menys temps del que va estar Elvis en l'exèrcit), Holly es va convertir en la força creativa més influent del rock & roll.

Buddy Holly va ser una de les primeres grans estrelles pop d'aquella època. Va ser el primer artista de la seva època que, sense renunciar al seu patrimoni cultural com el country i generacional rock and roll , va marcar un estil en el qual prevalien la melodia i els arranjaments sobre el ritme. Aquell esquema clàssic, metòdicament repetit per milions de bandes de rock de tot el món des de llavors, el qual consta de dues guitarres, baix i bateria, va ser establert i popularitzat per The Crickets. A més, va ser un precursor en el camp de la fusió de les orquestres amb els instruments amplificats, i en la introducció en el rock de sons poc habituals.

Buddy Holly i la banda experimentar amb les seves cançons, utilitzant trucs de volum i altres tècniques desconegudes fins al moment, de manera que el llançament de "Peggy Sue", aprofités la classe de canvis del volum i el timbre a la guitarra que en general era utilitzada per a enregistraments instrumentals; així mateix " Words of Love "era un dels exemples encertats més primerencs de veu doble-rastrejada en el rock and roll, que The Beatles, en particular, el utilitzarien en la dècada de 1960 .
















Buddy Holly va tenir una gran influència sobre els grups britànics que van començar la seva carrera al començament dels anys 60 . D'ell van prendre el seu nom The Beatles , ja que Beatles significa en anglès una cosa així com " escarabats "és una referència / homenatge a The" Crickets ", que anglès és grills . Se sap que John Lennon tenia influències del músic texà. També se sap que George Harrison va aprendre a tocar la guitarra amb la seva mare i els discos de The Crickets, i de fet ells van gravar la seva pròpia versió de " Words of Love ", la qual es troba en el seu àlbum Beatles for Surt , com també The Rolling Stones que van gravar la seva versió de " Not Fade Away ", aquesta la van utilitzar en diversos concerts com a cançó d'obertura del xou. També l'altre beatle, Paul McCartney és fan de Buddy ia més propietari dels drets del catàleg sencer de les seves cançons. i entre 1978 i 1986 va organitzar anualment "The Buddy Holly week", va produir i narro el documental "The real Buddy Holly story "el 1982. En realitat es pot afirmar amb rotunditat que, en major o menor grau, des dels The Kinks fins als The Who passant per The Animals , l'ombra de Buddy Holly planejava sobre qualsevol grup anglès del període 1963-1966.


discografia


1957 The "Chirping" Crickets
1958 Buddy Holly
1958 That'll Be the Day

en directe
1995 The Buddy Holly Tapes

excents recopilatoris